STUDIO CC, objet
« Nous avons décidé d’incarner la vision de notre studio dans un objet identitaire. Dans un monde fondamentalement dématérialisé, un objet physique est une nouvelle forme de porte-parole. Il agit comme un objet communicant, une publicité tridimensionnelle, un outil pour incarner l’identité d’une entreprise ou d’une institution. Et devient un moyen d’expression complémentaire à toute communication digitale. Alors pour transmettre nos valeurs nous avons conçu un objet du quotidien issu de notre savoir-faire et nos engagements. Cet objet, c’est 350 ml, une bouteille d’eau, durable, contemporaine et pensée pour vous. Durable : puisque réutilisable à l’infini et fabriqué à Paris dans un matériau unique : le verre. Contemporaine : par sa forme minimale, son bouchon transparent et son marquage typographique. Pensée pour vous : personnalisable, individuelle et légère on y boit simplement au goulot. »
Musée de La Poste, collection d’objets
Lorsque le Musée de la Poste nous contacte pour incarner les valeurs de son musée, mettant à l’honneur l’histoire et les savoir-faire du groupe, nous pensons à une collection d’objets de design fortement identitaires. Finis les goodies éphémères et standardisés. À partir d’un travail coopératif avec la direction du Musée et la direction de la Poste, nous imaginons trois objets fonctionnels et esthétiques : une horloge, un tampon et une carte postale. Tous s’adressent tant aux publics du musée qu’aux salariés de la Poste avec un message commun celui de l’Art de la Proximité. Le futur de la communication corporate se trouverait-il dans les objets ?
DesignerBox, objet
La stèle emblématique de l’espace de travail et d’exposition Squaresquaresquare (Paris XI), dont nous signons la direction artistique, a un double usage : celui de pied de table et de piédestal. Véritable symbole de ce lieu, elle se décline également en deux dimensions dans son identité visuelle. Continuer à la détourner pour de nouveaux usages est une manière de lui rendre hommage. Ainsi, pour DesignerBox, éditeur de « box » pour un design plus accessible, nous avons créé Socle, une version miniature de la stèle d’exposition. En changeant sa taille, nous avons transformé son utilité : s’immiscer dans le quotidien de tous, pour faire de nos objets de micro-œuvres d’art.
Icade, objet
Icade, promoteur immobilier français, renouvelle pour la deuxième année consécutive, sa résidence à l’intersection entre l’art, le design et la technologie, à Aubervilliers. Pour Icade, nous avons proposé une scénographie et un mobilier sur-mesure répartis en trois espaces distincts ; les ateliers, la menuiserie et le co-working, dont la particularité est la modularité et la convergence de ces espaces. Ainsi, entièrement dédié à la création, l’innovation et le partage de compétences, l’aménagement du Art & Design Lab by Icade encourage échanges et collaborations entre les artistes et designers résidents, et les employés d’Icade. Nous avons conçu une sélection de mobilier en bois naturel brut cohabitant avec des assises sculpturales en mosaïques et des parois en filtres colorés divisant l’espace par la lumière et la couleur
Plumbum, objet
Pour la maison d’édition Plumbum, nous avons créé Tchin, une desserte à alcool contemporaine qui propose à la fois d’exposer, de consommer et de cacher des carafes. Trois plateaux rétro-éclairés se superposent pour former l’objet et sublimer les liqueurs. Tchin les dissimule derrière un rideau de tubes en verre translucides, créant un jeu de transparence et de couleur. Lors d’une dégustation, choisir une bouteille met en mouvement le rideau tubulaire, créant ainsi une ambiance sonore. Dans l’hôtellerie ou chez soi, Tchin fait vivre un moment singulier à la fois gustatif, visuel et sonore. Tchin a été exposé lors du Salone del Mobile de Milan en avril 2018, à Private Choice au sein du parcours FIAC en octobre 2018 et à la Galerie le French Design by VIA dans le cadre de l'exposition Incubateur French Design 2018 de décembre à février 2019.
École nationale supérieure des Arts Décoratifs, objet
Nous avons été invité à imaginer l’objet commémoratif des 250 ans de l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris. Ce qui nous a inspiré : la pince à dessin, objet usuel et symbole de l’étudiant en art et en design. Cet objet est le porte-parole de l’ensemble des métiers que l’EnsAD enseigne depuis ses débuts. Revisité dans sa fonction et son esthétique, cette pince à dessin s’accompagne systématiquement d’une image conçue par un étudiant de l’EnsAD : un moyen pour l’école de soutenir la jeune création. Cet objet a été présenté au sein de l’anniversaire des 250 ans de EnsAD, visible à l'occasion de l'exposition Dignes Design inscrite au parcours du Festival D'Days. Ce fut également un moment de collaborations inédites entre les membres du réseau Label Famille qui ont conçu un ensemble d’images pour accompagner la première série de pinces.
